Escrito por Gallego el 04 Enero 2007

Después de dar un repaso a lo mejor que dio el 2006, llega el momento de prestar atención al año que acabamos de estrenar, y en el que a primera vista encontramos muchísima obras a las que seguriles la pista. Naturalmente, durante los próximos meses surgirán sorpresas que, a la sazón, suelen acabar siendo lo más destacado, pero entre lo ya anunciado se vislumbra mucha calidad.

Así pues, a continuación os relataré una lista de los que, en mi opinión, van a ser los lanzamientos más interesantes que se preveen para este 2007, tanto en el cine, como en la música y los videojuegos. Naturalmente, hay muchas otras obras anunciadas que no he reflejado aquí, así que si echarais en falta alguna, no dudéis en comentarlo para que la pueda agregar a la lista.

En principio este nuevo año promete ser mucho más interesante que el que dejamos atrás, aunque tampoco parece que haya a la vista ninguna película de ésas que pueden llegar a convertirse en un referente del séptimo arte (de las que cada día se hacen menos). Sin duda, los indiscutibles protagonistas del cine durante los próximos doce meses serán los superhéroes, pues encontramos películas protagonizadas por ellos para dar y regalar.

Para quienes quieran saber más, aquí os dejo la lista completa de películas para el 2007 realizada por Internet Movie Database, en la que hay inscritos más de 3700 largometrajes, una media superior a las 10 películas al día. ¿Merecerá alguna la pena?

Personalmente, a este respecto no tengo dudas de quiénes van a ser los verdaderos reyes del año: los magistrales Dream Theater vuelven con su noveno disco de estudio, y la consiguiente gira mundial que le seguirá. Así pues, a falta de otra confirmación, será en Abril o Mayo cuando podamos escuchar el nuevo trabajo de los reyes del metal progresivo.

Mención aparte merece el anuncio por parte de Tobias Sammet, el carismático líder de Edguy, de que ya se encuentra trabajando en la tercera parte de ‘Avantasia’, su majestuosa ópera metal, en la que una vez más contará con la colaboración de los mejores rockeros, entre los que ya está confirmado Eric Singer, batería de KISS, para relatarnos un nuevo capítulo de esta fantástica historia musical que está escribiendo. ¡A esperar tocan!

No cabe duda de que, en el terreno de las videoconsolas, el evento de este año va ser el demorado lanzamiento de PlayStation 3 en Europa, inicialmente retrasado hasta Marzo, aunque los rumores de que aún pueda llegar más tarde no dejan de resonar. Fuera como fuese, su llegada supondrá el lanzamiento definitivo de la nueva generación en todo el mundo, pudiéndose así dar por iniciada de verdad la batalla entre las tres consolas que competirán por el favor de los usuarios.

Por último, y con la ventaja que le da tener ya un año su Xbox 360 en el mercado, Microsoft intentará aguantar el fuerte empuje de las recién llegadas, para lo cual su gran apuesta será sin duda el esperado ‘Halo 3′, aunque no vendrá solo, pues también se darán un paseo esta consola durante los próximos meses ‘Pro Evolution Soccer 2007′, ‘Half-Life 2′, ‘Grand Theft Auto 4′ y muy posiblemente ‘Resident Evil 5′ y ‘Too Human’, un proyecto que inicialmente iba a ser para PlayStation, luego pasó a GameCube, y parece que finalmente acabará en la 360.

Escrito por Gallego el 24 Noviembre 2006

Llevaba tiempo sin comentar nada del maestro Miyazaki, un verdadero genio del cual ya he analizado previamente tanto trabajos suyos para el cine, como para el cómic. Y aunque es muy probable que este filme que ahora me dispongo a analizar haya sido visto ya por muchos de vosotros, ya que es una película bastante conocida, creo que merece la pena pararse a hablar un poco sobre ella.

Las obras del Estudio Ghibli, dirigido por el susodicho Miyazaki, podrían dividirse en dos clases bien diferenciadas: aquellas de carácter adulto y violento, en contraposición con otras más inocentes y hasta infantiles. ‘El viaje de Chihiro’ se engloba claramente en la segunda categoría, ¡pero que eso no sirva para asustaros! A diferencia de las películas infantiles a las que estamos acostumbrados en Europa, irremediablemente marcadas por el mal gusto de la factoría Disney, en Japón las cosas se hacen mucho mejor en este terreno.

Y esta preciosa fábula, claramente inspirada en la obra ‘Alicia en el país de las maravillas’ de Lewis Carroll, nos demuestra cómo, si se plantea de la forma correcta, una obra teóricamente destinada a los menores puede resultar atractiva y hasta apasionante para los más mayorcitos. Eso sí, es importante afrontar este largometraje con una mente lo suficientemente abierta a la imaginación y la fantasía para poder disfrutar de ella. En caso contrario, quizás deberíais plantearos vuestra forma de ver las cosas.

El argumento no resulta en absoluto complejo, y llega a resultar previsible por momentos, pero aun así consigue mantener nuestro interés durante todo momento, gracias sobre todo a la multidud de dispares personajes que formarán ante nosotros: brujas, sapos paralantes, bebés gigantes, fantasmas sin rostro y un larguísimo etcétera, que conforman un despliegue de imaginación como pocos vais a poder encontrar. Todo ello en un imposible mundo de fantasía hasta el que la pobre Chihiro se verá arrastrada sin saber cómo, y del que sólo podrá marcharse si averigua la forma de devolver a sus padres, que han sido convertidos en cerdos, su forma humana.

La película resulta a un mismo tiempo divertida y emotiva, sin estar por ello reñida con una calidad artística que llega a dejarnos boquiabiertos en algunos momentos. Ahora que tan de moda están los tremendísimos efectos visuales renderizados por ordenador, da verdadero gusto encontrarse con gente que sigue haciendo este trabajo a la antigua usanza, y encima de una forma infinitamente superior en todos los aspectos.

Y ya para terminar de redondear esta maravilla, destaca con luz propia la banda sonora que acompaña de forma impecable a cada escena. En general todas las obras de Ghibli suelen rallar a un altísimo nivel musical, pero en ‘El viaje de Chihiro’ las composiciones consiguen alcanzar un nuevo nivel. Lo único criticable, y eso sólo nos atañe a nosotros los españoles, es el pésimo doblaje con que cuenta la cinta. Una verdadera pena esto último, pero siempre nos quedará la versión original.

Si la etiqueta de “cine infantil” que acompaña a esta película no es capaz de hacer que te asustes, puedo asegurarte que no te arrepentirás de darle una oportunidad a esta genialidad del cine de animación oriental. Uno de los filmes más inspirados e inspiradores que se han visto en los últimos años, y con un final capaz de hacer emocionarse hasta al más insensible.

Escrito por Gallego el 21 Noviembre 2006

La entradilla de este artículo bien podría ser: cómo convertir una gran esperanza en una completa desilusión. Pues sí, a pesar de que venía rumoreándose desde hace ya años que el desaliñado Peter Jackson se pondría de nuevo tras la cámara para volver a llevar a la gran pantalla una obra del genio Tolkien, finalmente no será así por un desacuerdo entre el director y la productora New Line.

Así se ha encargado de confirmarlo el propio Jackson en un email eviado a la web The One Ring, y en el que explica cómo New Line le ofreció poner fin a las disputas que actualmente están manteniendo por los derechos económicos de ‘La comunidad del Anillo’, a cambio de que se encargara de dirigir tanto ‘El Hobbit’ como otra precuela de ‘El Señor de los Anillos’ que también será llevada a la gran pantalla próximamente.

En dicha carta, que podéis leer completamente traducida aquí, el director neozelandés explica su negativa a iniciar un proyecto de tal envergadura basándose en un chantaje de este estilo, y que por ello ha preferido descartar la oferta. Dado que New Line sólo dispone de los derechos de la novela de forma temporal, y visto que el pleito con Jackson parece ir para largo, la multinacional finalmente ha decidido iniciar la búsqueda de otro director para llevar a cabo el rodaje de los dos filmes.

No se sabe aún quién será el elegido, y puede que hasta consiga hacer una mejor labor que Jackson; pero lo cierto es que después de ver lo increíblemente bien que éste consiguió plasmar el universo de la Tierra Media en la trilogía del Anillo, se me antoja difícil imaginar que alguien vaya a poder superarlo. En cualquier caso, esperemos que estas desavenencias no impidan que actores como Ian McKellen (Gandalf) o Hugo Weaving (Elrond) repitan en sus papeles.

Para quienes no la conozcan, ‘El Hobbit’ es una novela no muy extensa que narra los hechos previos a ‘El Señor de los Anillos’, y que fue escrita unos años antes que la obra cumbre de Tolkien. En ella descubrimos como Bilbo, el tío de Frodo, conoce a Gandalf y se embarca en un viaje que le llevará a encontrar el Anillo Único, el mismo que tantos quebraderos de cabeza dará a partir de entonces. Respecto a la segunda precuela que se está preparando, no se corresponde con ninguna novela escrita, y teóricamente narraría los eventos ocurridos entre el final de ‘El Hobbit’ y el principio de ‘El Señor de los Anillos’. Miedo me da lo que puedan inventar.

Escrito por Gallego el 12 Noviembre 2006

Como prácticamente todo el mundo sabe a estas alturas, y si no ya os lo digo yo, el director Sam Raimi está preparando la tercera entrega de las aventuras de Spiderman en la gran pantalla, después del impresionante éxito que sus predecesoras cosecharon entre el público de todo el mundo, llegando a obtener la segunda parte un Oscar a los mejores efectos especiales.

Este tercer largometraje, que promete ser el más oscuro a la vista del material al que hasta ahora hemos tenido acceso, girará en torno a tres tramas con su correspondiente villano: por un lado tendremos la conversión definitiva de Harry Osborn en un Duende Verde II dispuesto a vengar la muerte de su padre, a quien vendrá a sumársele Sandman y, por si todo esto fuera poco, el archiconocido Venom también hará acto de presencia, aunque presumiblemente se trate de una introducción del personaje para ‘Spiderman 4′.

Con todo estos datos sobre la mesa, y sabiendo que la película no llegará a las salas hasta el 4 de Mayo del año que viene, acaba de ser publicado nuevo material para mantener el interés de los fans, como un póster promocional que me ha parecido mucho más flojo que aquellos que ya pudimos observar hace unos meses. Podéis verlo ampliado haciendo click en él:

Pero el verdadero plato fuerte de la jornada nos lo ofrece el nuevo tráiler que ha sido liberado, éste sí, verdaderamente digno de ser visto. Mucha acción, mucha oscuridad y mucho grito desconsolado para hacernos a la idea de qué vamos a encontrar en el regreso del Increíble Hombre Araña al cine. Que ustedes lo disfruten.

Escrito por Gallego el 02 Noviembre 2006

Aunque por lo general gusto de comentar películas de perfil bastante extraño, o en cualquier caso poco conocidas, voy a hacer una excepción con este filme no muy ambicioso en sus planteamientos, pero con una particularidad que le hace ganar enteros en interés, al menos por mi parte. Y es que la trama de esta obra gira en torno a esa ciencia/arte/deporte que es el ajedrez.

Esta película del americano Steven Zaillian se basa en la historia real de Joshua Waitzkin, un niño prodigio cuyas extraordinarias capacidades le llevaron a convertirse en una de las mayores promesas del ajedrez a nivel mundial, aunque por unas razones u otras, finalmente no haya llegado a alcanzar el nivel que se le presuponía entre los más grandes.

Independientemente de eso, el largometraje, basado en la adaptación de una novela escrita por el padre del propio Waitzkin, nos cuenta los primeros pasos del extraordinario joven, desde que descubre los tableros viendo a los jugadores de ajedrez relámpago en Washington Square, hasta que comienza su imparable curso por los torneos juveniles de su país bajo la tutela de un Bruce Pandolfini interpretado por el siempre genial Ben Kingsley.

Como ya he dicho antes, no es ésta una película excesivamente ambiciosa, ni en su guión, ni mucho menos en sus apartados artísticos. No dejan de aparecer a escena los clásicos tópicos de toda película americana del estilo: el padre que se desvive por la pasión de su hijo, la madre que intenta evitar el trauma a la criatura por el empacho de fichas, el odioso niño repeinado que hace de “malo”, y que casualmente es entrenado por el viejo rival del mentor ajedrecístico del protagonista, etc. Pero con eso y con todo, la película resulta muy interesante de ver, mirad por donde.

Bueno, hay que reconocer que el hecho de ser un apasionado del ajedrez influye mucho en que este filme pueda llegar a gustarte, porque fuera de eso se queda en una americanada más, de la que pocas cosas cabrían por destacar excepto la ligera crítica que realiza a los padres que, obsesionados por obtener dinero explotando el talento de sus hijos, terminan por olvidar los intereses del niño en sí. Fuera de eso, y de los agradables planteamientos ofrecidos en torno al juego de guerra por excelencia, poco más para rascar.

Como ya he explicado antes, el mayor encanto que he podido sacarle a este filme es el interesante planteamiento que nos da del mundo del ajedrez, con especial mención a los guiños para el ya encontrado Bobby Fischer. Así pues, dudo que quienes no compartan esta afición vayan a encontrar mucho más que la típica historia del niño prodigio y su sueño americano ruso.

Escrito por Gallego el 13 Octubre 2006

La factoría Disney no me gusta absolutamente nada, pues por lo general sus productos (al menos los cinematográficos, que son los que más conozco) me parecen facilones e insulsos en su gran mayoría. Pero como en todo, siempre hay excepciones para confirmar la regla, y en este caso la excepción es ‘Pesadilla antes de Navidad’, la magistral película de animación en stop-motion de Tim Burton.

Pues bien, en plena crisis creativa por parte de los señores de la compañía de Mickey, éstos han optado por iniciar una reedición para salas de cine en 3 dimensiones de sus filmes más exitosos, habiendo sido la anteriormente mencionada ‘Pesadilla antes de Navidad’ la primera elegida para encabezar la lista. Pero que nadie se asuste, pues tanto el director original del filme Henry Selick, como el propio Burton, están detrás de esta adaptación de la obra al eje Z.

Pero los cambios no se quedarán en el vídeo, pues también el audio va a ser íntegramente remasterizado para adaptar la película a los nuevos tiempos. Dicha remasterización incluye una banda sonora que será grabada nuevamente por parte de músicos famosos, como Fiona Apple, She Wants Revenge o Marilyn Manson, quien realiza una espectacular versión del tema ‘This is Halloween’ que ya puede ser oída, y que a mí personalmente me ha encantado. Podéis acceder a la web en la que escucharla haciendo click en el póster oficial de la película:

El inconveniente de todo esto es más que evidente, pues no todas las salas de cine están preparadas para la difusión de películas con esta tecnología. Así pues, el largometraje no será proyectado “en las mejoras salas”, como suele decirse, sino sólo en unas cuantas escogidas para tal cometido. De momento no sabemos hasta qué ciudades españolas o latinoamericanas llegará, ni cuándo lo hará; pero en Estados Unidos su estreno está previsto para el día 20 de este mes.

Ya por último, y para terminar de poner bien largos los dientes de la concurrencia, aquí os dejo con el tráiler oficial de la película. Vale que éste no muestra nada que no hubiéramos visto ya en la cinta original de 1993, pero la idea de poder disfrutar a Jack Skellington y compañía en animación tridimensional resulta, en mi opinión, tremendamente atractiva:

Escrito por Gallego el 09 Octubre 2006

Haciendo una excepción en mis recomendaciones “para ver”, habitualmente cinematográficas, esta vez voy a hablar de un impresionante documental cuya calidad queda muy por encima de la mayoría de películas. Cámara en mano, y sin necesidad de más medios técnicos o efectos especiales, Hubert Sauper nos entrega este magistral e impactante trabajo de investigación.

Centrado en la vida a orillas del Lago Victoria, donde a mediados de los sesenta se introdujo la perca del Nilo a modo de experimento biológico, una especie exótica en aquel ecosistema, con el desafortunado resultado de que este voraz depredador acabo con la gran mayoría de especies acuáticas de la zona. Hoy en día, esta carpa se ha convertido en el único medio de supervivencia para miles de personas, quienes por sueldos irrisorios se dedican a la pesca de esta especie, cuya carne es tan cotizada en los restaurantes europeos y japoneses.

Lejos de convertirse en una fuente de riqueza para la región, como muchos políticos y occidentales en la zona pretenden hacer creer, esta millonaria industria, cuyos beneficios acaban en Europa, se ha convertido en la puerta perfecta para la entrada de armamento y munciones rusas en África, destinados a alimentar las terribles guerras que asolan el centro de este continente desde hace décadas. Los mismos aviones que se llevan el pescado (la vida) a Occidente, son los que traen las armas (la muerte) al Continente Negro.

En este terrible caldo de cultivo surgen todos los males de esta zona que siglos atrás fue la cuna de la Humanidad. Las prostitutas víctimas del SIDA, los niños de la calle atrapados en la droga, los hombres cuya dignididad ha sido arrebatada para poder mantener la riqueza de unos pocos: nosotros. El documental no pretende en ningún momento aplicar paños calientes a una realidad cruel y dolorosa, así que nos muestra ésta tal y como es, contada toda ella por sus propios protagonistas a modo de entrevista.

Una obra muy sobria y efectiva, en la que se suceden de forma perfectamente estructurada diálogos e imágenes ambientales, dando como resultado un documental que afectará directamente a la conciencia del espectador, que le dañará profundamente y le hará pensar sobre el precio que otros han de pagar para que nosotros podamos disfrutar de las comodidades del Primer mundo.

Una de esas obras pensadas para afectar sin contemplaciones a nuestra conciencia, a base de mostrarnos una contundente y desagradable realidad tal y como ésta es. Profudamente triste y con un montaje magistral, este documental debe ser visto por todo el mundo, sin excepción.

Escrito por Gallego el 21 Septiembre 2006

Se dice de una película que comienza “in extrema res” cuando la primera escena de la misma es, en realidad, su final. Pero en el caso de ‘Memento’, esta técnica narrativa es llevada al extremo, pues toda la película es contada de atrás hacia adelante, de forma que cada escena es anterior en el tiempo a la que le sigue.

¿Y eso por qué? Pues porque en esta intrigante película, el protagonista sufre una enfermedad que le hace vivir de esa forma. Leonard, encarnado por Guy Pearce, es un hombre incapaz de retener en la memoria absolutamente nada, desde el día en que un desconocido asaltó su casa, violando y asesinando a su mujer. Desde aquel día, el cual ni siquiera sabe cuándo se produjo, centrará toda su vida en encontrar al culpable de todos sus males, a fin de poder vengar a su mujer.

Pero claro, las extrañas circunstancias en las que vive lo hacen todo más difícil: ha de fotografiar a todas las personas que va conociendo y todos los lugares que visita, añadiendo notas al margen que, junto a los tatuajes que recorren todo su cuerpo, se convierten en lo único en que realmente podrá confiar, mientras todo el mundo a su alrededor parece intentar sacar tajada de su complicada situación.

Con todo esto, asistiremos a un thriller verdaderamente atípico e inquietante, en el que todo el mundo parece ocultar algo a lo largo de una historia que se va complicando más y más, hasta llegar a un punto en que nos veremos verdaderamente saturados de toda la información no concluyente de la que dispondremos. Al final, y como es de esperar, todo quedará resuelto, aunque de una forma que personalmente me pareció bastante pobre e indigna de una cinta tan bien llevada por parte de su director, Christopher Nolan.

Unas actuaciones muy notables en su mayoría, un inteligente uso del color y el blanco y negro, y una banda sonora meramente testimonial, servirán de acompañamiento para una historia verdaderamente original, tanto por aquello que cuenta, como por cómo lo cuenta. En mi opinión, ha sido algo sobrevalorada por mucha gente, aunque igualmente me parece uno de los filmes más interesantes que se han rodado en los últimos años.

Una película algo difícil de seguir por momentos, aunque sin llegar a hacer caer en el desánimo al espectador gracias a la inteligente forma en que transcurren los hechos, y a lo bien escritos que están los diálogos. Cierto es que al final se nos queda un sabor un tanto agridulce, pues bien es cierto que, especialmente en los compases finales, este guión podrían haber dado mucho más de sí; pero eso no quita para que se trate de una película verdaderamente notable.

Escrito por Gallego el 20 Septiembre 2006

Después del tremendo éxito cosechado tanto crítica como económicamente con ‘La Pasión de Cristo’, a mi juicio una película magistral, Mel Gibson vuelve a poner en marcha los engranajes de su productora independiente Icon para llevar a la gran pantalla la que promete convertirse en una de las películas más grandiosas e intensas que se han visto en los últimos años.

Centrada en la caída del imperio Maya, 600 años antes de la llegada de los españoles a Centroamérica, la película está siendo rodada íntegramente en lenguaje yucateco, un antiguo dialecto mejicano. A fin de dotar de más credibilidad todavía a la película, los actores que están tomando parte en ella son todos completos desconocidos, indígenas en su mayoría.

La película estará inspirada en una colección de antiguas leyendas mayas titulada ‘Popol Vuh’, así como en los escritos que aún se conservan de los primeros conquistadores castellanos. Por su parte, el título proviene de la palabra griega “apocalypto” (αποκαλύπτω), que significa “yo revelo”, pero no tiene relación alguna con el Apocalipsis bíblico.

Según sus creadores, será una aventura épica y con muchas escenas de acción y violencia, que llegará a las pantallas de todo el mundo el próximo 8 de Diciembre. Y a la vista del tráiler que acaba de ser distribuido, y que descubro vía HispaMP3, parece que la película será, cuanto menos, muy espectacular.

Escrito por Gallego el 08 Septiembre 2006

¡Atención! La noticia cinematográfica del año ya ha llegado, y menuda es. Me llamaréis friki por haberme emocionado con una cosa así, pero éste es el sueño de mi infancia llevado por fin a la realidad: ‘El Equipo A’, la que sin duda alguna es la mejor serie de todos los tiempos, será llevada a la gran pantalla de la mano de Stephen J. Cannell, el director original de la misma.

Por razones más que obvias, habrán de buscarse nuevos actores para encarnar los papeles de este legendario grupo de ex-combatientes, obligados a convertirse en fugitivos por un delito que no habían cometido. Nada se sabe al respecto, pero entre los deseos del director está el contar con Bruce Willis para el papel de Hannibal Smith, el carismático líder de la banda, originalmente interpretado por el fallecido George Peppard.

Según leo en Cine Telecinco, la película llegará a las pantallas estadounidenses a lo largo del 2007, y estará ambientada en el presente, sustituyendo el punto de partida original, que era la Guerra de Vietnam, por la Guerra del Golfo. Seamos sinceros, la película tiene todas las papeletas de convertirse en un bodrio infumable… ¡Pero no puedo esperar para verla ya mismo!