Escrito por Gallego el 23 Febrero 2008

Si aún queda alguno de mis antiguos visitantes dispuesto a seguir leyéndome sorprendente sería, porque os tengo tan abandonados que llega a resultarme avergonzante. Para esos pocos que aún resistís, no sé muy bien por qué, y para esos muchos que llegarán aquí a través del todopoderoso Google, aquí os dejo un pequeño pero valioso presente con el que enmendar mi falta de atención hacia vosotros.

Y es que el hecho de que el decimocuarto álbum de estudio de Nick Cave & The Bad Seeds se haya filtrado por fin a la Red no es noticia, es notición. Y todo el mundo debería estar enterado de ello. Para quienes no lo sepan, el título del disco es ‘Dig, Lazarus, Dig!!!’, y su fecha de lanzamiento oficial es el próximo día 3 de marzo, vía Mute Records.

Decían las malas lenguas que este nuevo álbum del australiano junto a su banda oficial vendría influenciado por el proyecto paralelo llamado Grinderman, en el cual Cave dio rienda suelta a sus instintos más ácidos el pasado verano con un disco de brillante factura. ¿Será verdad? Bueno, sólo en parte. Esta primera escucha que le estoy dedicando demuestra que el álbum no se apoya tanto en el piano como sus predecesores, pero en esencia sigue en la línea de los últimos Bad Seeds.

Muy lejos le queda el nivel de rock de destilería de Grinderman, pero no digo esto como un lamento ni mucho menos. Ahora mismo estoy terminando de oírlo por primera vez, y me ha dejado un poso muy bueno, una sensación de que el álbum dará mucho de sí con las sucesivas escuchas. Parece que Cave lo ha vuelto a hacer, así que te recomiendo que te unas a Lázaro:

Escrito por Gallego el 05 Enero 2008

Si no lo hacéis por vosotros, hacedlo por mí, pero escuchad el nuevo disco de Los Campesinos!, que acaba de ser filtrado a la Red, casi dos meses antes de su publicación, porque merece la pena. Merece la pena acercarse sin absurdos prejuicios a un grupo que, para variar, se dedican a ofrecer algo verdaderamente fresco y original dentro del mundo de la música.

Si a alguien el nombre de este grupo le suena más bien poco, que no se extrañe, pues a fin de cuentas éste es el álbum debut de la banda. ¿Y por qué tanto revuelo, entonces? Pues porque después de haberse puesto en boca de todo indie que se precie gracias al EP que publicaron durante el año 2007 que acaba de terminar bajo el título ‘Sticking Fingers Into Sockets’, este primer LP de la agrupación galesa se ha convertido en uno de los más esperados para este comienzo del 2008.

Así pues, después de disfrutar muchísimo con dicho EP (¡pero si hasta me daban ganas de bailar!), además de con otros temas que han ido publicando desde el año 2006, llega el momento de echar el guante por fin al primer trabajo de larga duración de la banda. Disfrutémoslos ahora mientras aún son jóvenes, divertidos y medianamente desconocidos; Dios sabe lo que será de ellos cuando alcancen la fama.

Y ni falta hace que os diga que, como siempre, si os gusta el disco (que podéis descargar clickando en la imagen a continuación), lo suyo será que os lo compréis cuando salga oficialmente a la venta, el próximo día 25 de Febrero. ¡Ah! Y no os vayáis muy lejos, que el nuevo de The Mars Volta está al caer, y aquí estaré yo para contarlo.

Escrito por Gallego el 25 Octubre 2007

Cansado de oír una y otra vez el EP debut de The Carps en streaming a través de la página del grupo en Last.fm, donde está colgado entero, y ante la imposibilidad de encontrarlo para descargarlo de ninguna de las maneras, me decidí a averiguar alguna forma de tenerlo en el ya insustituible formato MP3, y así fue como di con este programón que tantas alegrías promete darme.

Tan sencillo como descargarlo (actualmente en versión 1.0.5), instalarlo y empezar a oír música en streaming a través de nuestro navegador, ya sea en la mencionada Last.fm, en MySpace, en IMEEM, etc. Mientras, Free Music Zilla irá registrando por su cuenta todo lo que escuchemos, teniendo sólo que indicarle nosotros qué queremos descargar, que él ya hace el resto guardándolo todo en un perfecto e impoluto archivo MP3. Sólo le falta ponerle un lacito al entregárnoslo, qué maravilla.

Fijaos si es discreto el programa, que hasta podemos dejarlo en un segundo plano, donde no moleste, para abrirlo cuando queramos descargarnos alguna canción en concreto. ¡Así da gusto! No hace falta que os explique mucho más para que os hagáis a la idea de hasta qué punto un software como éste debe estar instalado en el PC de cualquier amente de la música. ¡Ah! Y totalmente libre de adware y spyware, que casi se me olvida.

Por cierto, el pedazo disco que me llevó a localizar este programa se llama ‘The Young and Passionate Days Of Carpedia’, y es lo más adictivo y chirriante que he oído desde el ‘Peace, Love, Death Metal’ de los Eagles of Death Metal. Yo no digo nada, pero sería un buen estreno para empezar a hacer uso de este programa.

Escrito por Gallego el 03 Octubre 2007

Sé que me expongo a ser objeto eterno de vuestra ira y odio al redactar este artículo, pero una cosa así no me la puedo callar. Y es que señoras, señores, el próximo 26 de Noviembre voy a estar en el bellísimo O2 Arena de Londres para asistir al último concierto que Led Zeppelin darán en la Historia. Voy a asistir al concierto del siglo. Lo sé, todos los tontos tienen suerte.

Para quien este párrafo introductorio no le haya dicho nada (si es que eso es posible), os pondré un poco en antecedentes: Año 1968, el Apollo 8 orbita alrededor de la Luna y Suazilandia obtiene por fin la independencia; el mundo era muy diferente por aquel entonces, pero la música era aún más diferente de lo que es hoy en día. Aquel mismo año, de las cenizas de The Yarbirds surigiría la banda que cambió el rock.

Doce años y ocho discos después, tras una buena borrachera, el batería de la banda John Bonham falleció al asfixiarse con su propio vómito, la causa de muerte número uno de las estrellas del rock. Aquel 25 de Septiembre de 1980 se acabó Led Zeppelin, pues los otros tres miembros de la banda decidieron que no podrían seguir adelante sin “Bonzo”. Por cuestiones de contrato, dos años después se publicaría el ‘Coda’ con temas grabados en años anteriores, pero nunca más se les volvió a ver juntos sobre un escenario.

Lejos de caer en el olvido, la leyenda de la banda más emblemática de la historia del rock no hizo más que crecer, y en la actualidad se estima que se han llegado a vender 300 millones de copias de sus discos, contando además con el honor de ser la única banda que ha colocado todos sus discos en el top 10 de ventas de Billboard en los USA. Vamos, que no son unos cualquiera.

Cuando hace unas semanas los tres miembros vivos de la banda confirmaron su intención de volver para dar un último concierto en Londres, la industria musical al completo se sacudió con la noticia. El motivo de dicho concierto es el de honrar la memoria de Ahmet Ertegun, fundador de Atlantic, el sello que publicó los cinco primeros álbumes del grupo.

Naturalmente, las entradas para semejante evento no podían ser puestas a la venta de una manera convencional, por lo que se anunció que se realizaría un sorteo entre todos aquellos que lo solicitaran hasta el pasado 17 de Septiembre, anunciándose los ganadores para el día 1 de Octubre. Naturalmente me apunté, al igual que 25 millones de personas más (sí, habéis leído bien). Sólo 20.000 han sido los elegidos, y ahí estoy yo.

En realidad no he sido yo, sino Fuste quien tuvo la suerte de ser elegido, pero como cada agraciado recibe el honor de poder comprar dos entradas, nos las repartiremos como buenos amigos. Voy a tener que soplar 180 Eurazos por la misma, más avión, estancia y todo lo demás; pero amigos, por este concierto empeñaría hasta las muelas. Va a ser el evento musical del siglo, aquel del que se hablará durante décadas, y sobre el que hablaré hasta la saciedad a mis nietos, si algún día llego a tenerlos. Aún no he conseguido asimilarlo del todo, y quizás no llegue a hacerlo hasta el 27 de Noviembre, pero me da igual. Voy a ir al concierto del siglo.

A continuación, podéis comenzar la tanda de insultos contra mi persona.

Escrito por Gallego el 26 Septiembre 2007

Desde que soy una persona mínimamente pudiente (que tampoco mucho) he ido gastando las pocas cantidades de dinero que he ido amasando principalmente en viajes para conciertos. En el último año he ido a Barcelona para ver a Muse y a Bilbao para ver a Nine Inch Nails, y dado que ya he podido volver a ahorrar algo, no he tardado en apuntarme el próximo.

En compañía una vez más de mi inseparable Fuste, el próximo 3 de Noviembre asistiré al concierto que Dream Theater darán en Madrid, por lo que será la segunda vez que disfrute en directo de la mejor banda de metal progresivo del mundo (con permiso de Tool), después de que ya pudiera ir a verlos durante su actuación en el Lorca Rock del año 2005, con motivo de su gira de presentación del ‘Ocatavarium’.

Aquel concierto se me hizo bastante corto para ser una banda de actuaciones más bien largas, algo inevitable cuando vas a un festival donde varios grupos han de descargar en tan solo un día, pero esta vez la cosa será diferente. Además, el disco que vienen presentando esta vez, ‘Systematic Chaos’, me parece mucho mejor que aquel que presentaban hace dos años, lo cual hace que mis ganas por ver a esta banda sean tan altas como si nunca antes los hubiera tenido delante. Y encima de todo, con unos teloneros de lujo elegidos para la ocasión como Symphony X, poco más se puede pedir.

Así pues, si alguno de mis estimados y pacientes lectores va a estar el 3 de Noviembre en el Palacio de los deportes de Madrid para ver a estas dos bandas, que grite “Chochitopelao” y le invito a una cerveza, o lo que se tercie. Por cierto, se aceptan recomendaciones de sitios a los que ir para comer o salir de fiesta por Madrid.

Escrito por Gallego el 25 Agosto 2007

Permitidme un alto en mi propuesta de centrar este blog en las críticas, pues vengo con un buen regalo debajo del brazo para vosotros. Y es que como manda la tradición (tradición impuesta desde hace unos pocos años, que conste), pocas semanas antes de la llegada de un disco al mercado, éste ya se ha filtrado a Internet. Y cuando son tan interesantes como éste, hay que decirlo.

Así pues, no tendremos que esperar hasta el 25 de Septiembre para escuchar este ‘In Our Nature’, segundo álbum del cantautor José González, ya que una vez más los chicos de Diez a uno nos hacen conocedores de su disponibilidad al momento. Naturalmente, he tardado cero coma en descargármelo, y os aconsejo hacer lo mismo.

Y quién es éste tal José, os preguntaréis. Bueno, pues aunque pueda parecerlo por su nombre, no es un cantante proveniente de cualquier pueblecito de Segovia, en realidad es sueco, aunque de ascendencia argentina. El éxito le llegó con su disco debut titulado ‘Veneer’, especialmente gracias a una versión del tema de The Knife titulado ‘Heartbeats’ que dio sonido al bellísimo anuncio del televisor Sony Bravia.

El disco sigue en la línea minimalista del primer trabajo y convence desde la primera escucha. Canciones como ‘Killing for Love’ o ‘Down the Line’ son excusa más que suficiente para clickar en la jeta del amigo José e iniciar la descarga. Eso sí, como siempre, si os gusta os lo compráis.

Escrito por Gallego el 21 Agosto 2007

Si te gusta el hard rock americano de los últimos años probablemente conozcas a Josh Homme. Si te gusta el stoner rock es seguro que lo conoces. Y si lo conoces, deberías saber que además de un excelente cantante y guitarrista, también tiene tiempo para aporrear la batería en una de las bandas más curiosas, interesantes y desconocidas del panorama.

Los Eagles of Death Metal son de todo… menos death metal. No hay más que poner en marcha este ‘Peace, Love, Death Metal’, su disco debut, y dejar que el bigotudo Jesse Hughes empieze cantando ‘I Only Want You’ para comprobar que esta banda no opta por los convencionalismos. Ni ellos mismos se toman en serio (ese nombre, esa estética), y eso es lo mejor de la banda.

Desenfado puro, diversión y mucho ritmo es lo que desprenden las quince canciones que conforman el trabajo, todas ellas de dos a tres minutos de duración, y tan directas como una flecha. El rock de los artificios y las hipérboles no tiene cabida en este disco de la que se autoproclama como la banda más sexy del mundo, a la que se le nota al instante lo bien que se lo pasan haciendo música.

La revisión que hacen con ‘Stuck in the Metal’ de los Stealers Wheel se sale, pero no le andan a la zaga otros temazos como ‘Kiss the Devil’ o ‘So Easy’. Ninguna de ellas brilla por su complejida ni por su profundidad artística, ni falta que les hace. Podríamos decir que su música es como el hijo bastardo que hubiera nacido después de que, durante una noche de juerga, el rock garajero se hubiera liado con el blues tras una buena sesión de whisky. Y qué bien les queda.

Valoración final:

A esta banda sencillamente hay que descubrirla. Y una vez que la descubras, ya quedarás enganchado por completo a ella, a su desenfado y su buen hacer. Nada mejor para empezar con ellos que este adictivo y brillante disco, que tras unos minutos os hará preguntaros cómo habéis podido pasar tanto tiempo sin él.

Escrito por Gallego el 05 Agosto 2007

¿Quién dijo que el rock había muerto? Desde luego, no lo estará mientras sigan saliendo bandas como ésta, que hace un par de años se marcó un discazo que bien podría pasar por haber sido publicado en la década de los 70, habiendo quedado oculto en el cajón de una discográfica hasta que alguien lo encontrara ahora, en el siglo XXI, para disfrute de todos nosotros.

No hay más que ver ese pelo a lo afro del cantante Andrew Stockdale para constantar que esta banda destila retro por los cuatro costados, y hasta el más despitado oyente notará al vuelo la devoción que estos chicos tienen por el super sonido de los setenta. Led Zeppelin flota en el ambiente como el humo de algo (legal o ilegal) que se estuviera fumando, no muy lejos.

El exitoso debut de estos australianos convence desde la primera escucha, y no pierde el más mínimo fuelle con el tiempo, sino más bien al contrario. ‘Colossal’ es un arranque “colosal” (perdóneme el respetable por esta facilonería), y al pasar a ‘Woman’ ya sabemos que el rock puro y sin vacilaciones de este disco no podrá llegar a defraudar para nada. Y así ocurre, despachándonos el álbum una sucesión de temas fabulosos, plagados de riffs que no por sonar retro suenan anticuados.

Con la brillantez de momentos como el arranque de ‘Joker & The Thief’ o el demoledor bajo de ‘Pyramid’, el disco tiene madera para convencer a cualquier amante del buen rock. Y hasta aquellos que piensan eso de que cualquier tiempo pasado fue mejor tendrán que admitir que con cosas como ésta en el tiempo presente, bien merece la pena tener confianza en el futuro. Desde luego, el que promete darnos esta banda apunta muy alto.

Valoración final:

¿Qué más puedo añadir? Que este disco hay que oírlo, hay que disfrutar con las ganas de buen rock chapado a la antigua que destilan estos tres chicos. Parece difícil ser capaz de crear un trabajo que resulte al tiempo ideal para nostálgicos y para primerizos, pero aquí lo tenemos. A bailar.

Escrito por Gallego el 04 Agosto 2007

Descubrí esta maravilla de disco cuando mi compañero en Hipersónica Víctor Rodríguez colgó su crítica en dicho blog, la cual me convenció al instante para empezar a escucharlo. Y si el trabajo debut del hijo del conocido actor Anthony Perkins tiene buena pinta al leer de él, en el momento que le damos la primera escucha ya quedamos completamente atrapados por su sonido.

El álbum da comiendo con la preciosa While You Were Sleeping, que suena como una canción de cuna cantada para nadie, como si una pena demasiado honda atenazara la garganta del cantante, pero no con la suficiente fuerza para impedirle sacar a relucir sus sentimientos. Y ese chorreo de sentimientos, de puras emociones se seguirá desprendiendo con cada una de las canciones que se sucederán durante el disco.

Ash Wednesday, Miércoles de ceniza, un día de meditación y privaciones en el calendario litúrgico cristiano, pero también de sentimientos profundos; un título que le viene como anillo al dedo a un disco de folk sobrio y elegante, cenizo, pero también de sentimientos a flor de piel. Elvis Perkins escribió algunas de las canciones que lo componen tras la trágica muerte de su madre, quien iba a bordo de uno de los aviones que se estrelló contra las Torres Gemelas, y ese dolor se deja notar.

Sin embargo, y a pesar de todo, no es este un disco que nos hunda moralmente. Sí es, en cambio, un disco que nos hará pensar sobre asuntos propios y meditar bastante mientras lo oímos; que esas meditaciones nos alegren o nos entristezcan ya depende de cada uno. Pero lo que es innegable es que este compacto toca directamente la fibra sensible del oyente, y sin pedir el más mínimo permiso para ello. Ni falta que le hace.

Valoración final:

Elvis Perkins nos ha regalado con su primer disco una verdadera maravilla, de sonido sencillo y cautivador, melancólico hasta la médula. Una de esas joyas que pasarán desapercibidas para el gran público a lo largo del año, pero que ha encandilado a quienes lo hemos descubierto. Mi consejo, acercarse a él sin prejuicios musicales, y dejarse llevar por su agridulce sabor.

Escrito por Gallego el 02 Julio 2007

Sacando tiempo prácticamente de donde no lo hay, pues me encuentro a dos días del que espero que sea el último examen de mi carrera, he encendido el ordenador más como medida de desintoxicación que otra cosa, y me he encontrado con que el esperadísimo nuevo disco de The Smashing Pumpkins ya se encuentra circulando por la Red de redes.

E insisto en que no pretendo convertir ChochitoPelao en un blog sobre discos filtrados, pero ahora mismo no tengo tiempo para dedicar a la creación de contenido propio, y además creo que estos artículos son lo suficientemente interesantes como para permitirme salir del paso, siendo además vosotros bien beneficiados. Porque, al fin y al cabo, ¿quién no tiene ganas de oír el regreso de los calabazas, siete años después de su ‘Friends & Enemies of Modern Music’?

Mientras le doy una primera oída de pasada al trabajo, puedo decir que, sin ser ninguna maravilla, me está gustando. El amigo Corgan ha vuelto con ganas de fuerza, y se ha marcado un disco de rock mucho más duro de lo que nos tiene acostumbrados, con riffs de guitarra bastante contundentes, y algún que otro breakdown cojonudo.

Desde luego, no creo que decepcione, y eso ya es un punto a su favor, pues la situación desde la que este disco parte es francamente complicada. Como siempre, podréis conseguirlo pinchando en la siguiente imagen, la cual os llevará hasta una descarga con la que, una vez más, no tengo nada que ver (yo aviso, por si acaso).